ENTREVISTA A PHILIPPE SHANGTI

 

PHILIPPE SHANGTI

Entrevista a Philppe Shangti, l’artista francès

 que ha trobat a Andorra la seva inspiració!

 


El seu temperament curiós, imaginatiu i perfeccionista converteix a Philippe Shangti en un artista que s’ha interessat per la fotografia des de ben jove. Després de fer de model, Philippe és requerit per líders de diversos comerços, amb els que parla sobre consells artístics i projectes creatius que sorgeixen de la seva imaginació. Molt ràpidament, és observat per un empresari de Saint Tropez que veu en ell tot el seu potencial. Així Philippe decideix establir-se a Saint Tropez, on explotarà tota la seva audàcia i tot el seu talent. Allí, va donar a llum els seus primers conceptes artístics futuristes i fora de sèrie.

Les obres de l’artista, desplaçades del seu univers provocador i glamurós, li permeten expressar la seva imaginació i alterar la ment de forma activa. A través de la seva sèrie d’obres d’art fotogràfiques com ara “Art Vs Drugs”, “No Prostitution Here” o “No Pollution Here”, de 2017, Philippe aconsegueix magistralment denunciar causes greus al sublimar un missatge profund. Cada sèrie nova és un repte delicat per tractar, ja que amb audàcia denuncia la immoral embellint-la i, per tant, toca un gran públic. Per registrar les seves lluites en la ment de les persones, opta pel mètode suau amb visuals més bells que violents. Denuncia els vicis d’aquest món amb habilitat i esteticisme i, per tant, marca els esperits amb gentilesa i profunditat.

Artista atípic i sense por, Philippe no dubta a posar en relleu la negació en una forma, a vegades, picant. Les obres de Philippe es distingeixen pels colors cridaners que utilitza, per la seva deliciosa posada en escena, i també per la signatura de les seves obres, que directament l’aplica al cos dels seus models. Conscient del mínim detall, l’artista concedeix gran importància a la simetria, a les perspectives i a l’equilibri dels diferents elements de la seva obra.

Philippe Shangti és un artista complet que posseeix un extraordinari talent per transcriure les seves obres d’art a través d’actuacions escèniques totalment imaginades per ell. Així, realitza la plena concepció artística creant un univers propi. Trobem entre les seves obres moltes etiquetes o escrits, com ara el famós “Enjoy Your Fucking Dining”.

El seu art es declina en pintures, en conceptes artístics però també en escultures en edicions limitades. S’exhibeix a molts països, a les famoses galeries d’art d’Europa, EUA i Àsia.

Constantment a la recerca de nous reptes, l’artista va tenir èxit en el repte de crear peces artístiques especials amb personalitats esportives, col·leccionistes i les seves famílies. A més, col·labora amb moltes marques de luxe com a part del desenvolupament d’una gamma de productes que reflecteixen el seu art i el seu univers. Amb la seva experiència, l’artista organitza esdeveniments privats efímers en l’escena internacional on aconsegueix recrear l’atmosfera artística que està immersa, per tal d’arrossegar i connectar intensament els visitants al seu món.

Després d’haver viscut més de 10 anys a Saint Tropez, l’artista volia donar un nou punt d’inflexió en la seva carrera movent el seu estudi i tot el seu equip al Principat d’Andorra on està descobrint noves energies.


Philippe Shangti ens rep al seu estudi de La Massana i descobrim amb ell,  cada racó del seu estudi. Finalment arribem a la sala d’exposició i és com si entréssis a un univers paral·lel. 

La seva creativitat t’absorbeix…

Com és que vas decidir venir a viure aquí a Andorra? 

Fins ara he viscut en un món on hi havia molt de glamour, amb molta pressió i tot el meu univers s’estava desenvolupant més i més i ha arribat un moment que necessitava crear més obres, aïllar-me i trobar un entorn més calmat per poder crear i trobar inspiració. He buscat un lloc on hi ha naturalesa i tranquil·litat fent un canvi radical, totalment oposat a l’univers on vivia. I tot això ho he trobat a Andorra, encara que al principi no era una persona de muntanya, ara ho gaudeixo. M’encanta!

Què és el que més t’agrada d’Andorra? 

Em sento lliure, és la llibertat. La percepció del temps que passa és molt diferent de la percepció que tenia abans. A on vivia abans hi havia tants fenòmens en el meu entorn que feia que em passés el temps molt, molt ràpid i inútil. Cosa que no m’omplia. La visió del temps que passa per a mi és molt important. Com Salvador Dalí, que expressa a través de les seves obres el pas del temps, amb la presència dels rellotges en les seves obres. Igual que ell, jo també he fet obres que expressen la noció del temps. I cada persona percep el temps que passa d’una manera diferent i cap igual. És important de tenir això aquí, ja que això és el que condiciona el teu ritme de vida. I el ritme de vida d’Andorra, és increïble! I em va molt bé perquè tinc la sensació de poder fer moltes coses en un mateix dia. No necessito anar de vacances, ja que aquí no em sento oprimit per la feina.

Què trobes a faltar a Andorra? 

(Silenci) no tinc resposta, amb això t’ho dic tot.

Andorra és un bon lloc per a un artista? 

Molt bo, excel·lent! Quan viatjo i em trobo amb altres artistes com per exemple a Miami, no coneixen Andorra i els hi dic que haurien de venir perquè tindrien una visió diferent i la creació artística és diferent també, perquè no és un lloc que t’estressa i et deixa fluir i això és molt bo per la inspiració dels artistes. Torno a nomenar Dalí, que també s’escapava aquí a Andorra, buscant inspiració

Com descrius el teu art? 

Com un artista que m’agrada provocar però d’una manera agradable, positiva. Fer arribar un missatge que pot ser difícil d’escoltar ara, amagat dins l’obra però denunciant coses que podrien teniu solució fàcil si la gent i prestés atenció. Però la gent prefereix no veure-ho. La gent segueix el sistema de la societat establerta i és massa difícil qüestionar la manera de viure. Intento fer obres que poden arribar a tot el públic en general, i intentar que el seu subconscient reaccioni o capti el missatge mitjançant la provocació agradable. La provocació és una tècnica d’expressió que utilitzo tant per denunciar coses tant positives com negatives, perquè al final les negatives es transformin en positives. Estimo els reptes i és això el que vull transmetre.

Si haguéssis de fer una sèrie d’Andorra, amb què t’inspiraries?

Seria alguna cosa sobre la naturalesa, per denunciar la contaminació tot i que aquí Andorra els nivells de contaminació són molt baixos en comparació amb altres llocs. De fet, quan vaig arribar aquí a Andorra, em vaig sentir a prop de la naturalesa i per defensar-la vaig crear la sèrie sobre la contaminació per denunciar-ho. A part, tinc altres missatges inspirats per Andorra, però de moment són una sorpresa.

Perquè tries temes com el luxe, les drogues, prostitució?  

Perquè quan vaig arribar a St. Tropez, no era per fer art sinó per fer una feina de disseny i conceptes i quan estava fent la feina em vaig adonar que la gent que tenia al meu entorn no era del meu món, i no em feia sentir bé i vaig intentar expressar i denunciar el que no m’agradava i com que no em feia sentir només amb paraules, vaig utilitzar la càmera per poder-me fer escoltar i fer arribar el missatge que volia transmetre. I pensava: “doncs us diré el que sento a través de les meves obres”. Jo volia anar en sentit contrari d’aquest món de la jet set i d’aparença que no trobo autèntic. Les drogues són coses que no són bones, i si intentes dir a un nen que aquestes no ho són, només amb paraules, no serà suficient ni tindrà la mateixa força que a través de l’art. Ja que l’art, amb colors, fotos boniques i diversió pot crear una imatge positiva i permanent a la ment del nen. Aquesta és la meva visió i crec que pot funcionar per a uns quants.

Per a tu, art i moda tenen alguna relació? 

Entre la moda i l’art hi ha una connexió tot i que per mi són coses diferents. Per a mi l’art és la inspiració de la moda i del món. L’Art és el naixement de la imaginació, i permet crear coses imprevisibles. I això fa que persones del món de la moda que viatgen s’impregnin de coses que veuen en l’art i els inspiri per a crear els seus dissenys.

Quina és la teva obra preferida? 

EARTH RESURRECTION, amb la deessa de la naturalesa, Gaïa. L’obra és el símbol positiu de l’esperança d’un món futur on la terra estaria protegida de la contaminació i altres agents, per a poder seguir donant vida. En definitiva és l’esperança d’una terra protegida. Per a mi, aquesta obra transpira molta emoció. És un missatge molt més profund que en altres obres com en la denúncia de les drogues o de la jet set, aquest va més enllà, una altra dimensió encara més dolorosa.

Nous projectes professionals per aquest 2018? 

Aquest 2018, el tema principal de la meva obra, serà sobre la llibertat de la dona i aquesta, com a principal font d’inspiració per a mi i per a molts altres artistes d’ara i de sempre.


http://www.philippeshangtistudio.com