DIOR: PRÊT A PORTER PRIMAVERA-ESTIU 2018

“Com en tots els contes de fades, abans de trobar el tresor, he trobat en el meu camí a dracs, bruixots, mags i l’àngel de la temprança”.
Niki de Saint Phalle


Durant les seves indagacions en els arxius de la maison Dior, Maria Grazia Chiuri, Directora Artística de les col·leccions femenines, s’ha interessat en una sèrie de fotografies de Niki de Saint Phalle. En una d’elles, es veu a l’artista muntada en camell; en altres, posa per Dior, en l’època de Marc Bohan, el seu gran amic, qui dirigia llavors les creacions de la Maison. Encarnant la bellesa de la seva època, menuda i forta, més aviat adolescent que andrògina, afirma un estil de vestimenta icònic i personal al mateix temps, actual en les seves proporcions i en els seus impertinències. La seva vida sembla digna d’una novel·la. En l’època de l’emancipació de la dona, Niki de Saint Phalle es llança en un cos a cos amb l’art, el món i amb si mateixa. Com tots els artistes, és una dona dirigida per les seves emocions. Maria Grazia Chiuri es va sentir atreta per aquesta creativitat en clau femenina.
“Per què no hi ha hagut grans artistes dones?”. És la pregunta que planteja l’assaig de Linda Nochlin publicat el 1971, i que interpel·la també Maria Grazia Chiuri. Cal tornar-seu lloc a aquestes artistes diferents i úniques, ja que elles són els que transgredeixen el discurs tradicionalment masculí de la història de l’art, i el de la moda. Les Cançons de bressol, aquestes escultures de dones fora de tota norma, però també els cors bigarrats, els dracs, l’arbre de l’amor i aquesta obra desmesurada i delirant, el Jardí del Tarot, a la Toscana italiana, esdevenen motius, brodats fragmentats i mosaics de miralls a la col·lecció de Maria Grazia Chiuri i l’escenografia de la desfilada. La dissenyadora no tem reprendre la paleta de colors de Niki de Saint Phalle, gairebé cridanera, i fer-li entaular un diàleg amb l’encaix, la seda, la pell o el plàstic.
Aquesta col·lecció de prêt-à-porter primavera-estiu 2018, que s’inspira en l’artista, també fa referència a Marc Bohan i els seus minivestits i micos, combinats en ocasions amb faldilles àmplies i obertes al davant. També trobem lunars grans, quadres en blanc i negre, pantalons que es porten amb jaquetes o saharianes, que es combinen -segons el humor- amb camises masculines de ratlles fines, de lunars o d’un blanc romàntic: innombrables préstecs del vocabulari estètic de Marc Bohan. Finalment, l’atmosfera i les referències de la col·lecció, explícites i implícites, ens transporten a l’agitació descarada de la dècada de 1960 que il·lustren la força canviant dels universos femenins. Ells fan evolucionar no només la moda, sinó també el món contemporani.

https://www.dior.com/diortv/fr_fr